muziektheater
Astrid Kruisselbrink - The Reclining Woman
22/10/11 10:09
Voor Muziektheater De Helling schreef Astrid
Kruisselbrink (Velsen, 1972) The Reclining Woman is
een ode aan de vrouw met zang, dans en beeldende
kunst. Zangeres en componiste Astrid Kruisselbrink
werd getroffen door de gelijknamige sculptuur van de
beroemde Britse beeldhouwer Henry Moore. In een
spectaculair decor komen de bijna abstracte
vrouwengestaltes van Moore tot leven.Met oa Gerrie de
Vries en leden van het Nieuw Amsterdams Peil
26 oktober 2011
Muziekgebouw aan het IJ - 20.15
10 november 2011
Verkadefabriek, Den Bosch - 20.30
26 oktober 2011
Muziekgebouw aan het IJ - 20.15
10 november 2011
Verkadefabriek, Den Bosch - 20.30
0 Comments
Laurie Anderson in het Holland Festival
01/06/11 10:33
Delusion - Laurie Anderson
Nederlandse première
Laurie Anderson creëert haar eigen, mystieke universum.
Na het eclatante succes van The End of the Moon (Holland Festival 2005) komt Laurie Anderson terug met haar nieuwste werk. Delusion is opgezet als een serie korte mysteriespelen, verhalen die schakelen tussen realiteit, droom en mythe. De New Yorkse zangeres, violiste en performer creëert ook in deze show weer een heel eigen universum met haar onaardse muziek, haar sublieme visuele ontwerpen, en haar magnetische persoonlijkheid. Soms met koele afstandelijkheid, dan weer met rauwe emotie vertelt zij haar verhalen die springen van de mystieke oorsprong van het Russische ruimteprogramma naar theorieën over tijd en snelheid, van de ondergang van het Amerikaanse Rijk naar haar Zweedse voorouders. Een niet te missen performance van een uniek fenomeen.
12 juni 2011 - 20.15 uur (Inleiding 19.30 uuur)
Het Muziektheater - Amsterdam
www.hollandfestival.nl
Nederlandse première
Laurie Anderson creëert haar eigen, mystieke universum.
Na het eclatante succes van The End of the Moon (Holland Festival 2005) komt Laurie Anderson terug met haar nieuwste werk. Delusion is opgezet als een serie korte mysteriespelen, verhalen die schakelen tussen realiteit, droom en mythe. De New Yorkse zangeres, violiste en performer creëert ook in deze show weer een heel eigen universum met haar onaardse muziek, haar sublieme visuele ontwerpen, en haar magnetische persoonlijkheid. Soms met koele afstandelijkheid, dan weer met rauwe emotie vertelt zij haar verhalen die springen van de mystieke oorsprong van het Russische ruimteprogramma naar theorieën over tijd en snelheid, van de ondergang van het Amerikaanse Rijk naar haar Zweedse voorouders. Een niet te missen performance van een uniek fenomeen.
12 juni 2011 - 20.15 uur (Inleiding 19.30 uuur)
Het Muziektheater - Amsterdam
www.hollandfestival.nl
The Reclining Woman - Astrid Kruisselbrink
28/05/11 10:45
Tijdens de OperaDagen Rotterdam de voorstelling The
Reclining Woman
De levenscyclus van de vrouw verteld in een muziektheatervoorstelling van componiste Astrid Kruisselbrink, geïnspireerd door de liggende vrouwenbeelden van Henry Moore en teksten van
onder andere Lucebert en Sappho. The Reclining Woman is een kwetsbare en fascinerende voorstelling die op een bijzondere locatie wordt gespeeld.
Geïnspireerd door de liggende vrouw de 'de reclining figure’ van beeldhouwer Henry Moore, schreef Astrid Kruisselbrink muziek die de levenscyclus van de vrouw vertelt. The Reclining Woman is een ode aan de vrouw, met haar typische eigenschappen als het vrouwelijk lichaam, seksualiteit en het moederschap. De tekst bestaat uit vier delen; elk deel vormt een fase in het leven van de vrouw.
Een productie van Muziektheatergroep de Helling.
za 28 mei 21.00u, Kunsthal - Rotterdam
OperaDagen Rotterdam
De levenscyclus van de vrouw verteld in een muziektheatervoorstelling van componiste Astrid Kruisselbrink, geïnspireerd door de liggende vrouwenbeelden van Henry Moore en teksten van
onder andere Lucebert en Sappho. The Reclining Woman is een kwetsbare en fascinerende voorstelling die op een bijzondere locatie wordt gespeeld.
Geïnspireerd door de liggende vrouw de 'de reclining figure’ van beeldhouwer Henry Moore, schreef Astrid Kruisselbrink muziek die de levenscyclus van de vrouw vertelt. The Reclining Woman is een ode aan de vrouw, met haar typische eigenschappen als het vrouwelijk lichaam, seksualiteit en het moederschap. De tekst bestaat uit vier delen; elk deel vormt een fase in het leven van de vrouw.
Een productie van Muziektheatergroep de Helling.
za 28 mei 21.00u, Kunsthal - Rotterdam
OperaDagen Rotterdam
Lizzy Timmers - Anke Brouwer
16/03/11 10:13
In de Tijd van Tijgers geven twee generaties
muziektheatermakers - Paul Koek en Lizzy Timmers -
door middel van live muziek, internet, plaatjes draaien, zang en verhalen, elkaar inzage in hun muzikale wereld en laten het publiek en elkaar kennismaken met hun ‘tijgers’.
Met muziek van o.a. Anke Brouwer
Frascati, Amsterdam
30 maart tot 2 april om 21 uur
door middel van live muziek, internet, plaatjes draaien, zang en verhalen, elkaar inzage in hun muzikale wereld en laten het publiek en elkaar kennismaken met hun ‘tijgers’.
Met muziek van o.a. Anke Brouwer
Frascati, Amsterdam
30 maart tot 2 april om 21 uur
Annelies van Parys - new work
01/02/11 08:56
EEN ORESTEIA
De muziek is van de 20ste eeuwse Griekse componist Iannis Xenakis en mezelf. Voor de muzikale uitvoering zorgen VocaalLAB Nederland en het vermaarde Asko/Schönberg Ensemble. Het geheel staat onder de leiding van de Argentijnse dirigent Alejo Pérez. De regie van dit geënsceneerd concert is in handen van Caroline Petrick.
De compositie van Annelies van Parys is een opdracht van de "Van Beinum Stichting" Nederland.
Hieronder Annelies over Een Oresteia
Waarover gaat EEN ORESTEIA?
Een Oresteia volgt het verhaal van de Griekse tragedieschrijver Aeschylos. Xenakis zette het verhaal op muziek waarbij vooral het koor naar voor komt.
De muziek van Annelies van Parys (België, 1975) geeft een soort kader aan Xenakis. Deels door de structuur (proloog, 2 inserties en epiloog), deels door de teksten -een selectie van Caroline Petrick- die het drama belichten vanuit een gans ander standpunt. Dat van de vrouw die de motor van het gebeuren is: Klytaemnestra. In de eerste insertie verdedigt zij de moord die ze op haar man pleegde, in de tweede insertie maant ze de furiën aan om haar dood (zweerd op haar beurt door haar zoon Orestes vermoord) te wreken. De muzikale werelden van Xenakis en van Parys zijn heel erg verschillend wat een boeiende confrontatie oplevert.
Hieronder de regisseuse Caroline Petrick over Een Oresteia
Hieronder de regisseuse Caroline Petrick over de uitdaging van muziektheater
Vrijdag 18 februari 2011 om 20:00
Concertgebouw Brugge
www.concertgebouw.be
Woensdag 23 februari 2011 om 20:00
DeSingel Antwerpen
www.desingel.be
Donderdag 24 februari 2011 om 20:15
Muziekgebouw aan't IJ, Amsterdam
www.muziekgebouw.nl
Zaterdag 26 februari 2011 om 20:15
Schouwburg Rotterdam
www.rotterdamseschouwburg.nl
EEN ORESTEIA - meer info op www.transparant.be
Caroline Petrick over de Oresteia van Aischylos en haar beleving ervan
De muziek is van de 20ste eeuwse Griekse componist Iannis Xenakis en mezelf. Voor de muzikale uitvoering zorgen VocaalLAB Nederland en het vermaarde Asko/Schönberg Ensemble. Het geheel staat onder de leiding van de Argentijnse dirigent Alejo Pérez. De regie van dit geënsceneerd concert is in handen van Caroline Petrick.
De compositie van Annelies van Parys is een opdracht van de "Van Beinum Stichting" Nederland.
Hieronder Annelies over Een Oresteia
Waarover gaat EEN ORESTEIA?
Een Oresteia volgt het verhaal van de Griekse tragedieschrijver Aeschylos. Xenakis zette het verhaal op muziek waarbij vooral het koor naar voor komt.
De muziek van Annelies van Parys (België, 1975) geeft een soort kader aan Xenakis. Deels door de structuur (proloog, 2 inserties en epiloog), deels door de teksten -een selectie van Caroline Petrick- die het drama belichten vanuit een gans ander standpunt. Dat van de vrouw die de motor van het gebeuren is: Klytaemnestra. In de eerste insertie verdedigt zij de moord die ze op haar man pleegde, in de tweede insertie maant ze de furiën aan om haar dood (zweerd op haar beurt door haar zoon Orestes vermoord) te wreken. De muzikale werelden van Xenakis en van Parys zijn heel erg verschillend wat een boeiende confrontatie oplevert.
Hieronder de regisseuse Caroline Petrick over Een Oresteia
Hieronder de regisseuse Caroline Petrick over de uitdaging van muziektheater
Vrijdag 18 februari 2011 om 20:00
Concertgebouw Brugge
www.concertgebouw.be
Woensdag 23 februari 2011 om 20:00
DeSingel Antwerpen
www.desingel.be
Donderdag 24 februari 2011 om 20:15
Muziekgebouw aan't IJ, Amsterdam
www.muziekgebouw.nl
Zaterdag 26 februari 2011 om 20:15
Schouwburg Rotterdam
www.rotterdamseschouwburg.nl
EEN ORESTEIA - meer info op www.transparant.be
Caroline Petrick over de Oresteia van Aischylos en haar beleving ervan
Kate Moore - On the Road
02/11/10 11:18
The Open Road van componiste
Kate Moore is een magisch
realistische vertelling over de vraag wat de mens
drijft om altijd weer verder te willen trekken.
Over het paradoxale verlangen van de mens om te
reizen terwijl we op zoek zijn naar een
thuis. Het libretto van het muziektheaterwerk
is ontleend aan ’Song of the Open Road’ van Walt
Whitman (1819-1892), een serie gedichten die
mensen inspireert tot het opgeven van vertrouwde
manieren van leven om daarmee nieuwe, individuele
wegen te zoeken. We zullen volgens Whitman in deze
zoektocht moeilijke uitdagingen tegenkomen maar
tegelijkertijd brengt die ons ook het plezier van
The Open Road.
Niet alleen door heel Nederland te zien dit najaar maar ook tijdens het
BABEL FESTIVAL, een nieuw Amsterdams festival voor hedendaags muziektheater
De programmering van het Babelfestival heeft een nieuwe invulling gekregen en staat voortaan in het teken van hedendaags muziektheater en kleinschalige opera. Het Ostadetheater werkt vast samen met de Diamantfabriek, het nieuwe productiehuis voor hedendaags muziektheater in Amsterdam.
Babel Festival
4 t/m 14 november 2010
Niet alleen door heel Nederland te zien dit najaar maar ook tijdens het
BABEL FESTIVAL, een nieuw Amsterdams festival voor hedendaags muziektheater
De programmering van het Babelfestival heeft een nieuwe invulling gekregen en staat voortaan in het teken van hedendaags muziektheater en kleinschalige opera. Het Ostadetheater werkt vast samen met de Diamantfabriek, het nieuwe productiehuis voor hedendaags muziektheater in Amsterdam.
Babel Festival
4 t/m 14 november 2010
Twee Nieuw Muziektheaterstukken van Koreaanse componiste Seung-Ah Oh
06/04/10 11:40
16 april (t/m 8 mei 2010): opera
LEGE WIEG/BOŞ BEŞIK Muziek: Seung-Ah Oh
(geboren 1969, Seoul) studeerde aan de
Vrouwenuniversiteit Ewha in Seoul en electronische
muziek in de USA. Zij vervolgde van 2000-2003 haar
studie bij Louis Andriessen en vestigde zich
definitief in Nederland. Muzikale leiding Romain
Bischoff Regie Cilia Hogerzeil uitvoering: Muziektheater Hollands Diep
& Vocaallab Nederland, een koor van
Nederlandse en Turkse vrouwen en instrumentaal
ensemble. waar: Energieterrein, achter de
Noordendijk 148, hoek Biesboschstraat te
Dordrecht. Vanaf 18.00 tevens diner (€6,50) in
het Energiehuis verzorgd door het Turkse
Restaurant Diwan uit Dordrecht.
De opera vertelt het verhaal over een vrouw en een man die tegen de zin van hun families toch trouwen. Hun liefde wordt tot het uiterste beproefd. Maar dan nemen gebeurtenissen een onverwachte keer; na jaren krijgen zij op magische wijze een kind. Dit oude Turkse volksverhaal is door componiste Seung-Ah Oh en schrijfster Anne Vegter bewerkt tot verrassend hedendaags muziektheater.
Op 15 mei is er van dezelfde componiste de muziektheaterproductie WORDS AND BEYOND HWANG JIN-YI in het Muziekgebouw aan het IJ in Amsterdam. Het werk is gebaseerd op leven en poëzie van de 16e eeuwse hofdame Hwang-Jin Yi . Zij werkte zich met haar flamboyante levensstijl moeizaam op van de onderklasse naar de wereld van literaire aristocraten en machtige politici. Yi bevrijdde zich van haar banden met dit leven om een verlicht denker te worden. Haar ideeën spreken ook nu nog tot de verbeelding. Geluiden, beelden en bewegingen komen samen in een meditatieve sfeer, geïnspireerd op Koreaanse traditie en symboliek.
Muziek: Seung-Ah Oh Toneelbeeld: beeldend kunstenares Ji-Young Chae.
Zang: mezzosopraan Margriet van Reisen
Dans: Michael Schumacher
Slagwerk: Slagwerkgroep Den Haag.
De opera vertelt het verhaal over een vrouw en een man die tegen de zin van hun families toch trouwen. Hun liefde wordt tot het uiterste beproefd. Maar dan nemen gebeurtenissen een onverwachte keer; na jaren krijgen zij op magische wijze een kind. Dit oude Turkse volksverhaal is door componiste Seung-Ah Oh en schrijfster Anne Vegter bewerkt tot verrassend hedendaags muziektheater.
Op 15 mei is er van dezelfde componiste de muziektheaterproductie WORDS AND BEYOND HWANG JIN-YI in het Muziekgebouw aan het IJ in Amsterdam. Het werk is gebaseerd op leven en poëzie van de 16e eeuwse hofdame Hwang-Jin Yi . Zij werkte zich met haar flamboyante levensstijl moeizaam op van de onderklasse naar de wereld van literaire aristocraten en machtige politici. Yi bevrijdde zich van haar banden met dit leven om een verlicht denker te worden. Haar ideeën spreken ook nu nog tot de verbeelding. Geluiden, beelden en bewegingen komen samen in een meditatieve sfeer, geïnspireerd op Koreaanse traditie en symboliek.
Muziek: Seung-Ah Oh Toneelbeeld: beeldend kunstenares Ji-Young Chae.
Zang: mezzosopraan Margriet van Reisen
Dans: Michael Schumacher
Slagwerk: Slagwerkgroep Den Haag.
Eerste muziektheaterwerk van de Belgische componiste Annelies van Parys:
11/03/10 12:00
Muziekgebouw aan't IJ in
Amsterdam: 24 maart 2010
AN INDEX OF MEMORIES Zij en Hij, kunnen ze elkaar vinden? Zij haalt herinneringen op, spreekt over verlangen. Hij staat op een keerpunt, herschrijft het verleden. Haar taal is verhalend, als het geheugen van de antieke Westerse beschaving. Zijn taal hapert zoals het geheugen van de moderne tijd. Een geënsceneerd concert. Alles vertrekt van de teksten van de Oudgriekse dichteres Sappho.
Compositie ANNELIES VAN PARYS / tekst SAPPHO & ANNELIES VAN PARYS / regie CAROLINE PETRICK / scenografie KATLEEN VINCK / kostuums ANNELEEN DE CAUSMAECKER muzikale leiding MARIT STRINDLUND / muzikale uitvoering SPECTRA ENSEMBLE / zang VOCAALLAB NEDERLAND: Els Mondelaers (mezzo), Arnout Lems (bariton), Camille Hesketh (sopraan), Maria de los Angeles Marques Fernandez (sopraan), Fanny Alofs (mezzo/alt) / techniek KIM RENS
Lees meer
AN INDEX OF MEMORIES Zij en Hij, kunnen ze elkaar vinden? Zij haalt herinneringen op, spreekt over verlangen. Hij staat op een keerpunt, herschrijft het verleden. Haar taal is verhalend, als het geheugen van de antieke Westerse beschaving. Zijn taal hapert zoals het geheugen van de moderne tijd. Een geënsceneerd concert. Alles vertrekt van de teksten van de Oudgriekse dichteres Sappho.
Compositie ANNELIES VAN PARYS / tekst SAPPHO & ANNELIES VAN PARYS / regie CAROLINE PETRICK / scenografie KATLEEN VINCK / kostuums ANNELEEN DE CAUSMAECKER muzikale leiding MARIT STRINDLUND / muzikale uitvoering SPECTRA ENSEMBLE / zang VOCAALLAB NEDERLAND: Els Mondelaers (mezzo), Arnout Lems (bariton), Camille Hesketh (sopraan), Maria de los Angeles Marques Fernandez (sopraan), Fanny Alofs (mezzo/alt) / techniek KIM RENS
Lees meer



